Самарцы увидели новый вид искусства

В КЦ «Арт-пропаганда» заработала инсталляция BumpIt! французского «художника и путешественника» Бертрана Плана. Название инсталляции приблизительно переводится как «Ударь это!», что заставляет вспомнить классиков.

В КЦ «Арт-пропаганда» заработала инсталляция BumpIt! французского «художника и путешественника» Бертрана Плана. Название инсталляции приблизительно переводится как «Ударь это!», что заставляет вспомнить классиков.

Концепция проекта г-на Плана выглядит весьма соблазнительно: художник на автомобиле проезжает через всю Россию (в списке тура 12 городов от Владивостовка до Санкт-Петербурга) и в каждом новом городе создает инсталляцию из подручных предметов, отражающую «состояние ситуации». Готовое произведение было явлено самарцам на сцене «Арт-пропаганды». Представляло оно композицию из фортепиано, лопаты, чайника, большого деревянного куба, синтезатора, гитары. Все предметы были идеально белыми, но неожиданно некоторые из них меняли цвет: то принимали свой естественный вид, то окрашивались немудреными узорами. В первые минуты это выглядело как чудо, но очень скоро картинки начинали повторяться. Оставалось подумать о смысле довольно стандартной композиции, в которую объединены вещи, и о том, чем объясняется такое количество музыкальных инструментов. Видимо, художник решил устроить на сцене галереи своеобразный визуальный концерт, в котором инструменты «играют», не издавая звуки, а сами собой, своей фактурой. Что ж, потрепанная сцена бывшего ДК и инструменты, соединившиеся в старомодно-яркий ВИА, действительно подходили друг другу. Впрочем, сам художник на вопрос о связи набора предметов со спецификой места или, тем более, города, ответил просто: «У меня нет времени на размышления об этом»...

Гипотезы о том, как технически реализован «концерт», можно было проверить в пресс-релизе. Как и следовало ожидать, речь шла о компьютерной технике, позволяющей точно спроецировать разные фактуры и цвета на поверхность предметов. Было несколько жалко фортепиано, видимо, испорченное белой краской, но искусство, как известно, требует жертв. Искусство или фокус? Сопровождающий выставку авторский текст сообщает о том, что она «заставляет задуматься над различием между оригиналом и его воплощением, между предметом быта и предметом искусства, и, возможно, un vintage авторской вещи». Этот список тем для медитации можно было бы продолжать бесконечно, дополнив его, например, мыслью о том, что «жизнь в искусстве», видимо, предполагает смерть в обычной жизни. Во всяком случае, такой вывод напрашивается, когда представляешь груду испорченных краской «оригиналов», остающихся за спиной художника-путешественника...

Но больше всего почему-то хотелось вспомнить лозунг из «Золотого теленка»: «Ударим автопробегом по бездорожью и разгильдяйству», замечательно перекликающийся с названием инсталляции. Как и в случае с организованной Остапом Бендером «художественной акцией», осталось неясным, как конкретно и зачем автопробегу по чему-либо ударять, но тем удивительнее, что автопробег при этом состоялся. А ведь именно в производстве невозможных вещей и расширении границ (хотя бы географических) и состоит, как утверждают теоретики, предназначение искусства.